Monday, December 20, 2010

Variety by Treacle Darlandes

The exhibition "Variety" by Treacle Darlandes shows various art pieces of the multi-talented British artist. There are fractals, moving slowly and changing their form permanently, ice-sculptures, glittering and shining in cool elegance, continuously streaming multi-coloured sculptures and last not least the singing pieces with ethereal sounds - all very suitable for the Christmas time, bringing a warm and delightful atmosphere into the room of the Meisterbastler Gallery. Generously the artist donates her beautiful freebie candles as a gift for the visitors and if somebody wants to see a celebration of beauty an harmony, he should not hesitate to tp to the Meisterbastler sim, where the owner and builder Zewe Major has created a winter wonderland, embedding the cute art gallery.

Wednesday, December 1, 2010

Fairy Sim with Fairy Art

With a lot of other artist colleagues of Second Life Asmita Duranjaya shows five fairy pictures in the Sylyhara Art Fair on a fairy sim, worth a visit itself. Magic wonderlands and mysterious beings are shown on the pictures, which can be bought for a moderate fee in this special fair. It is open until the 7th of December.

Let's Settle The Moon - A Visionary Art Show by oona Eiren

oona Eiren is a very individual and interesting Second Life and Real Life artist. With her dark, grungy and distressed installations and textures she has already won several art awards. For the Gallery Starbase of the DiD/Deutsche InfoWelt the artist has created an installation consisting of two layers, one earth-, the other moonbound. oona is a visual storyteller dealing with the anti-aesthetics, the grungy and hopeless urban atmosphere leading to an escape into fictitious dream realities. This exhibition guides the visitor to these futurist, surrealistic imaginations. It is more than worth a visit. The opening is on Sunday, the 5th of Dec. at 1pm SLT in the Gallery Starbase DiD/Deutsche InfoWelt.

Sunday, November 28, 2010

Other-Worlds-Art at Bookstacks is the inworld-address of a new exhibition based on speculative fiction. Curated by Kelly Yap, Solkide Auer, Francis Bagration, Giovanna Cerise, Pol Jarvinen , Fuschia Nightfire and Crystalship Rehula and Asmita Duranjaya took the chance to create in prepared strange looking pods an alien scenery. Worth to visit! See also here:

Steampunk Article in English available - a profound analysis on the music of the steampunk culture by the ethnomusicologist and educationalist Martina Claus-Bachmann is now available in English thanks to the journalist Miriam Evanier! Don't miss this multimedia webpage with tons of audio- and video examples! Install the quicktime-plugin before use...

Monday, November 8, 2010

eMotion - Kunstwettbewerb und Ausstellung

Artists Share Their (e)Motions in Art Contest—Winners Announced

On 31 October 2010, art curator Asmita Duranjaya opened the “eMotion” art contest in the new Kunsthalle Berlin Capital City (KBCC), with 24 artists exhibiting entries. Since then, the exhibition has had more than 300 visitors studying the artwork and voting for their favorites. Those votes have been counted and combined with scores given to each artwork by the contest panel of four judges, and Asmita announced winners on Sunday, 8 November 2010, at the KBCC.
Artist anja2de Allen won the first-prize gold trophy and 3,000 L$ award for her animated installation “Woody eMotion.” The virtual puppet Woody carries out a carefully timed sequence of movements, and those movements compose a small domestic ritual on the stage set of a bedroom. The engrossing loop is full of charm, humor, and surprising moments, and this entry won the public vote by a landslide.
Two artists, oona Eiren and Molina Rhode, received silver trophies and shared the second-place award of 2,000 L$. Molina Rhode’s “Two Hearts - One Soul” unifies two shapes with ruby-and-gold facets and movement in her distinctive style.
With her entry “eMotion Caravan,” sound- and image-designer oona Eiren invites the viewer to sit at the control panel of a stylized, sound-generating machine and to mix sound tracks from three different sources.
The third-place award of 1,000 L$ was shared by artists Alesia Barbosa and Penelope Parx, and each received a bronze trophy. Penelope Parx’s sculpture of an enormous hand of stone holds a twisting set of delicate green plants and is titled “Life Motion.”

Alesia Barbosa’s entry commemorates this “Autumn 2010” with the image of fallen leaves swirling out of (and back into) their source tree, over a background of most interesting colors.
Based on the overall excellence of entries received, judges awarded mini-grants of 100 L$ to every contestant. The short descriptions above begin to suggest the incredible variety of approaches and experiences this group of 24 artists gave to the “eMotion” theme. The participating artists share equally in the attention and success of the contest exhibition, and the voting activity always builds interest and excitement. The KBCC “eMotion” exhibit remains open to celebrate all 24 artworks through the end of this year, 2010.

All thanks to the artist, curator, and catalyst Asmita Duranjaya for coordinating this “eMotion” art contest, another success that has so many of us viewing and discussing the art of SL!

--Miriam Evanier

Wednesday, November 3, 2010

Asmita's StillLifes in Chilbo

"StillLife between 2D and 3D" was the topic of the 1st art contest I have organised in Second Life for the Meisterbastler Gallery, Meisterbastler Rentals, Meisterbastler-Kreis, MBK, Meisterbastler (40, 173, 34).
I got at that time 12 entries with very different ideas concerning the topic.
My idea behind the topic was, to create a 3D-installation with objects, sculpted or not, which are available in Second Life and to arrange a scenery in the style of the old masters of StillLife in the art history with their fruits, flowers and jars, or to use a modern environment and its usual objects. My second idea was to take an inworld photo of this 3D scenery and to return with it to a 2D picture. The general question for me was, whether it would be possible to use the Second Life features to create a new kind of 2D art, useable in RL as well.
During the contest another question came up: Whether movements in a 3D creation would undermine the typical characteristics of a StillLife. Some entries used slow rotation scripts which produced a smooth rainfall or permanently running tap water. This has been critizised by visitors, who were convinced, that the word "still" means something without any movement. Others argued in this discussion, that a permanent movement, like gently falling snowflakes don't change the impression of stillness.
My recent exhibition StillLifes in the Chilbo Museum is based on this background and framework. So every visitor can find out how to see the term in a virtual environment with new artistic possibilities.
Asmita Duranjaya

Thursday, October 28, 2010

Self-ArtContest won by Asmita

With her work "Balancing My Self" has Asmita Duranjaya won the public voting of the art contest of the Kelly Yap Gallery in Second Life surrounding the topic and the philosophical question "What is the Self?":
"Asmita Duranjaya is the winner of popular vote for the Self Contest at Kelly Yap Newcomers and Friends Gallery. Her winning work is titled "Balancing My Self". Asmita has received a two month gallery space at Kelly Yap Newcomers and Friends Gallery and 1000L!"
The consciousness for a Self is of specific interest for persons, who live in two worlds, in the physical-material Real Life as a human and in virtual worlds like Second life and others as an artificial person, called avatar. The creation and the relationship with this double-self leads to interesting perspectives and increases the sensitivity for questions concerning the identity and the construction of the mental condition of a being. Asmita has expressed with her 3D-installation, how the avatar-self can act as a balance for the real life-self. The artwork is created with animation, sound and several scripts and layers, using the possibilities of the virtual world, which are not available in the non virtual.
The artist, who organises many contests herself, is glad to get a sign of acceptance with this result and will use the occasion to show her work in December and January in the gallery of Kelly Yap, the initiator and gallery owner at YAP-Land.

Sunday, October 24, 2010

Art Contest eMotion in the new KBCC

Wer würde sich nicht an das Berlin City Center, abgekürzt BCC, erinnern? Seit einiger Zeit vermisste man das von Hanni Fride erschaffene Einkaufszentrum, nicht zuletzt auch wegen seiner Kunstausstellungen, die in zweimonatigem Wechsel gridweit bekannte Künstler gezeigt hatten, so Werke der Australierin Juanita Deharo, des Texaners Scottius Polke, des Kaliforniers Kolor Fall, von RAG Randt aus Boston, der Kanadierin Trill Zapatero, der Dänin Kirle Adamski u.v.m. Hanni Fride und seine Crew, bestehend aus Teflon Woodget, Fantasia Enzo und Asmita Duranjaya als Kuratorin, sind nicht etwa aus SL verschwunden, sondern es entsteht mit Hanni Fride als Eigentümer ein völlig neuer Sim-Verbund mit den Namen Berlin Mitte, Berlin Capital City, Berlin Capital und den Startsschuss zur Einweihung gibt ein Kunstwettbewerb. Dieser hat den Titel "eMotion" und bereits 17 atemberaubende Werke wurden eingereicht von mehr oder weniger bekannten SL-Künstlern, die oft auch RL-Künstler sind. Es verspricht eine äußerst interessante und sehenswerte Ausstellung in der neu gestalteten Kunsthalle Berlin Capitel City (KBCC) zu werden, da die Bandbreite, die das Thema bietet, sehr groß ist. Die Eröffnungsfeierlichkeiten sind am 31. Oktober 2010 um 1pm SLT, was 22:00 Uhr MEZ entspricht. Alle Kunstfreunde und solche, die es werden wollen, sind herzlich eingeladen, auch, um für ihr Lieblingskunstwerk eine Stimme abzugeben. Und die Adresse: See you there!

Who wouldn't remember the Berlin City Center, shortly BCC? Since some time we were missing the huge mall, created by Hanni Fride, last but not least because of its art exhibitions. On a two-months-basis gridwide known artists could show their work in the past, like the Australian Juanita Deharo, Scottius Polke from texas, the Californian Kolor Fall, the Boston based artist RAG Randt, Trill Zapatero from Canada and Kirle Adamski from Denmark and many more. Hanni Fride and his crew, Teflon Woodget, Fantasia Enzo and the art curator Asmita Duranjaya, have not disappeared from the screen, but there is a completely new sim group in process with the name Berlin Mitte, Berlin Capital City and Berlin Capital under the ownership of Hanni Fride himself. The initial opening event will be an art contest with the topic "eMotion". Until now 17 breathtaking entries have been submitted by more or less well known artists in SL, who are mostly also RL artists. We can expect a very interesting art exhibition in the newly founded Kunsthalle Berlin Capitel City (KBCC), because the topic provides a wide range of ideas. The opening event will take place on the 31st of October 2010 at 1pm SLT and all art recent and future art lovers are cordially invited, at last also to vote for their favourite eMotion artwork. The address is: See you there!

Wednesday, October 20, 2010

A Retro Subculture in Second Life: SteamPunk

Most Avis in Second Life have already visited one of the fabulous SteamPunk sims like Nemo, Babbage Canals or Port Babbage e.g. What is behind this virtual subculture, is it virtual only or do there exist forms of expression in RL too? How has it developed and what are the main features? All these questions are more or less answered in a sophisticated web article with tons of multimedia at this page: The focus of the author Martina Claus-Bachmann, who has a PHD, doing research in cultural studies, is mainly on the music of SteamPunk. It shows at last also on how to use Second Life as a possibility for field research. Recommended!

Sunday, October 17, 2010

Living in My Computer ... ?

Asmita invites all her friends, art lovers and colleagues to visit her new installation "Living in My Computer". She explains the title: "My mainboard had crashed and I tried to find a new one with the same features, because I loved my old one; it has supported my work for so many years and was reliable and comfortable; it is hard to replace it. So I decided to create a memorial for my mainboard and scanned it. All the pictures and objects you will find in my installation are modifications of that scan". The end result was a kind of surreal art workshop with a lounge, a dancefloor, cuddle corners and many small other things to discover. DJane Delfin will spin Trance, Sofa and Soma Space and everybody can come, talk, relax and dance. The event takes place on the 24th of October at 1pm SLT and the installation will last for 2 months. See you there!

Saturday, October 2, 2010


Liebe Freunde und Künstlerkollegen,heute freue ich mich, Euch zu einem neuen Kunstwettbewerb einladen zu können. Hanni Fride und Fantazia Enzo haben in monatelanger Arbeit an Ihrem neuen Sim-Verbund die Kunst nicht vergessen und eine neue Galerie, die Berliner Kunsthalle gebaut, in der ich Wechselausstellungen organisieren werde. Diese Galerie soll nun mit einem Wettbewerb eingeweiht werden. Eröffnung und Siegerehrung sollen am am 31. Oktober 2010 um 1pm SLT stattfinden. Ihr habt also einen Monat Zeit, ein neues Kunstwerk zu schaffen und hier sind die Bedingungen:1. Das Kunstwerk muss neu sein und darf noch nicht in SL gezeigt worden sein.2. Das Thema ist "eMotion". Das ist doppeldeutig und meint sowohl "eletronic motion" als auch "Emotion" im Sinne von Gemütsbewegung. Beides zusammen ergibt ein ausdrucksvolles Kunstwerk.3. Es muss sich also etwas bewegen im Kunstwerk; das können eine Animation, Partikel oder Scripte sein - es reicht also kein flaches Bild ohne jegliche Bewegung.4. Euch stehen bis zu 25 Prim zur Verfügung. 5. Jeder Teilnehmer darf ein Kunstwerk einsenden an Asmita Duranjaya mod, cop, no trans.6. Es findet, wie immer bei meinen Wettbewerben, eine Mischung aus Jury- und Public Voting statt.7. Der Sieger erhält 3000, der zweite 2000 und der dritte 1000L$. Jeder Teilnehmer erhält ebenfalls eine Kleinigkeit.8. Die Ausstellung bleibt zwei weitere Monate stehen und jeder kann sein Kunstwerk mit 25% Kommission zum Verkauf anbieten.9. Der Ort ist noch nicht zugänglich, da noch gebaut wird. Ich kann also dort diesmal bislang kein Beispiel aufstellen, habe aber eines mit 11 Prim auf meinem Land aufgebaut, das Euch eine Größenvorstellung vermitteln soll und was ich mir unter dem Thema vorstelle:
10. Stichtag für die Abgabe ist der 30. Oktober 3pm SLT.
Viel Spaß und Glück wünscht Euch Asmita

Dear friends and artist colleagues,I am pleased to announce a new art contest. Hanni Fride and Fantazia Enzo have worked for months to build a sim compound including a new gallery, called "Berliner Kunsthalle". It is my honour to curate there changing exhibitions and I would like to start with an art contest on the topic "eMotion". This has two meanings, "electronic motion" and "emotion" in the sense of "moving the mind". Both together should be a guarantee for an attractive artwork. Gallery opening and winner announcement are planned for the 31st of October at 1pm SLT. You have one month to create a new artwork and here are the rules:1. The artwork has to be new and created exclusively for this specific contest.2. The topic is "eMotion" in the above mentioned sense.3. Something has to "move" in the artwork, either animations, particles or through scripts. Flat pictures without movement are not accepted.4. You can use up to 25 prims.5. One piece per participant!6. As usual in my contests there will be a public and a jury panel voting.7. Send your work with mod, cop, no trans to Asmita Duranjaya. Deadline is the 30th of October 2010 3pm SLT.8. The exhibition remains in the gallery for 2 months and every artist can try to sell his piece with a commission of 25%.9. The 1st winner will get 3000, the 2nd 2000 and the 3rd 1000 L$ and every participant will receive a little something.10. The place is still not available to show an example there, but I have build one with 11 prims on my land: It shows the average size and my imagination of the topic.A lot of fun and good luck!Asmita

Monday, September 13, 2010

Fascination eBook

Experiences of a small publishing company in Germany and in Second Life
(Script by Asmita Duranjaya written for an interview at Splica - an Italian based eBook-festival in Second Life)
=> look at:

Friday, August 27, 2010

The Meisterbastler Gallery is proud to present ...

Teal Etzel with her newest artwork. The theme of the presentation is "Textile Tales" and is based on the collage technique of the artist, starting often with a piece of cloth. The artist is convinced, that these textiles weave stories and we can follow their narrations intuitively as she is following them during the creation process. Teal's art style is unique in Second Life and offers interesting "landscapes" for the visitors. So we are realy glad to present this new exhibition of the Australian artist, who will join the opening on Sunday, 4th of September, at 2pm SLT. Please be invited to participate in the opening party and to celebrate this extraordinary exhibition, which will be open in September and October 2010.
Die Meisterbastler-Galerie präsentiert im September und Oktober die Ausstellung "Textile Tales" der australischen Künstlerin Teal Etzel. Teals Spezialität ist es, ihre Bilder aus Textilstückchen heraus zu entwickeln. Sie findet, Textilien würden Geschichten erzählen, denen sie intuitiv folgt und so mithilfe digitaler Weiterverarbeitung zu Kunstwerken verarbeitet. Ihre Bilder bieten spannende "Landschaften" und wer die neue Auswahl der Künstlerin und sie selbst kennen lernen möchte, ist herzlich eingeladen, am 04.September 2010 um 23 Uhr MEZ zur Vernissage zu erscheinen und mit uns zu feiern.

Thursday, August 12, 2010

New Exhibition by Asmita: SummerSanctuary

This new exhibition is a show of my summer impressions, which I got on a trip to a certain European country. The installation is environmental and uses only selfmade textures and objects; it shows a combination of art and nature with more or less strange art objects. The visitor, who is the first to find out which country the textures come from, can choose a free artwork. Opening is on Sunday, 15th of August at 1pm SLT in Sedona Island:


A report of one of the artist participants of the contest:

On Sunday, 8 August 2010, artist and curator Asmita Duranjaya launched an exciting exhibit by announcing winners of her latest ArtContest challenge, “My Place in Space.” As artists and guests arrived at the DiD Gallery StarBase on Deutsche Info Welt (151, 133, 4025) all were asking, “So what is the next competition going to be, Asmita?” Before she can reveal the next topic, the artist must challenge herself. The “My Place in Space” contest, like the previous still-life contest and like others to come, begins with art. These aren’t wild topics randomly dreamed up. Well, OK, this one is wild—but each challenge springs from the expression of an artistic impulse. The artists who compete get the contest guidelines, and they get to see the art that inspired the challenge, in this case, Asmita’s My Place in Space:
Enter a tiny turquoise temple, fortified against the vacuum of space by a thick layer of steel. Its interior combines the fantastic and the familiar. The comfy couch at the small room’s center has a botanical pattern in soft purples and grays, and that fabric’s pattern spreads throughout the room involving the walls, a plant, and an ancient-looking book on the floor, filled with eastern characters—could they be Sanskrit? Poems? You can lie on the couch and gaze down at the illumined book, feeling an intense fusion of branchy shapes and color that literally drips down on you. You can lie on the couch a long time, until you begin to notice connections and layered meanings. Looking toward the exit, you’ll see a panel of buttons. Do not press them.
All thanks to Asmita Duranjaya, not only the engine behind these challenge-exhibitions but the very spark of inspiration!
My contest entry Alone at Last is the first object I’ve built in SL. This contest reminds me that art is a great way to learn, and a great way to own what you learn. I served on the judge’s panel for the “Still Lifes Between 2D & 3D” ArtContest, and when I heard the next topic was “My Place in Space,” I had to try.

Miriam's Work "Alone at Last"

Where else can a beginner exhibit work alongside that of Scottius Polke, Alesia Barbosa, minimalist Oberon Onmura, and Asmita Duranjaya? These challenges bring together a community of artists of every stage and personality, and the atmosphere is not just congenial—it’s conspiratory, contagious, and joyful in every sense of a game. The rules and restrictions of theme, size and prim-count, rather than hindering, only increase the fun. In formal poetry, we call this “singing in chains.” So, tell us, Asmita! What’s the next challenge for artists?
Congratulations to the “My Place in Space” contest winners. Fuschia Nightfire received the grand prize of a golden trophy and 3,000 L$ for her entry titled Pink Pad. Kyra Roxan and Nish Mip tied for second prize, each receiving 1,000 L$ and a silver trophy. Alesia Barbosa and oona Eiran shared third place, receiving 500 L$ each and bronze trophies. All the artists received congratulations, trophies and rewards of 100 L$ each, recognition of special importance to new artists. Georg Fall and Zera Theas were generous co-sponsors. A judge-panel’s votes balanced the public voting.
Visit this extraordinary exhibit soon, and visit often. You’ll find 20 imaginations in orbit—many you can walk right into and occupy. You might even want to buy one and set it into orbit in your own space. A share of sales benefits the gallery and fuels future contests and exhibits.
--Miriam Evanier"

Tuesday, August 10, 2010

What a great Show! Was für eine tolle Ausstellung!

Das waren die Worte vieler Besucher und Voter in der Galerie Starbase des DiD. Gehostet und gesponsort von Asmita Duranjaya, Georg Fall und Zera Theas war zunächst ein Wettbewerb ausgeschrieben mit dem Thema "My Place in Space". Das regte 20 KünstlerInnen in Second Life dazu an, mit 20 Prim einen Ort zu gestalten, den sie sich nach der Zerstörung der Erde als vertrauten Aufenthaltsort vorstellen könnten. Der Riesenorb, der als Ausstellungsraum zur Verfügung stand, wurde mit einer Spacetextur und durchsichtigen Laufflächen so gestaltet, dass die entstandenen Mini-Weltraumstationen für die Besucher im All zu schweben schienen.
Durch ein allgemeines und ein Jury-Voting wurden die 3 Spitzenreiter ermittelt und zur Freude der Jury konnten die Plätze zwei und drei wegen gleicher Punktzahl aufgeteilt werden, denn die Unterschiede zwischen den einzelnen Positionen waren sehr knapp und auch allen Votern war es schwer gefallen, einzelne Favoriten zu finden, da alle eingereichten Werke niveauvoll waren und ihren eigenen Charme ausstrahlten. Den dritten Platz teilten sich oona Eiren, eine Nachwuchskünstlerin aus London mit einer rostigen Kabine im Grunge-Stil und die deutsche Künstlerin Alesia Barbosa mit einer Installation, die einen abgeschirmten Sitzplatz umgeben von Weltraumschrott zeigt.
Der zweite Platz ging an Kyra Roxan aus Argentinien mit ihrer futuristischen Skulptur "Welcome Home" und an Nish Mip aus Great Britain mit einer technisch und farblich perfekt gestalteten "Cabin Cruise".

Sieger wurde die britische Künstlerin Fuschia Nightfire, die mit ihrem "Pink Pad" einen psychedelischen Meditationsraum schuf.
Wer diese Installationen und alle anderen von Corcosman Voom, Lagu Indigo, Lilli Riegler, Ichiko Miles, Miriam Evanier, Tibsy Crystal, Silene Christen, Juliete3D Quinzet, Diddi Bikcin, Mick Umino, Emma Fargis, Scottius Polke, Ferry Mint/Benjahn Ahn, Oberon Onmura ansehen möchte, kann die Show noch bis Ende September besuchen und sogar viele der Mini-Raumstationen käuflich erwerben. Ein Teil des Kaufpreises kommt der Galerie des DiD zugute und trägt dazu bei, auch in Zukunft derartige Wettbewerbe zu ermöglichen.

Sunday, July 11, 2010

New Contest/Neuer Wettbewerb - DiD Galerie Starbase

Dear artist-colleagues,
the DiD Starbase-Gallery, hosted by myself, announces an art contest with the topic "My_Place_in_Space".
And here are the conditions - please read them carefully, because the curator will refuse art, which does not refer to the rules.
1. Most of you will know the hitchhiker's guide to the Universe by Douglas Adams and are familiar with the imagination, that the earth has been destroyed and the last survivor is homeless in space. You should take this imagination and create with your bright fantasy a place_in_space, where you feel homelike, although the space is alien, futurist and has elements of science fiction.
2. You have 20 prims - not more and not less. Use them carefully. The use of scripts should be as minmal as possible.
3. The size of the artwork should be less than 10x10x10 inworld-meters.
4. The objects and textures, which you use, must come from inworld; it is allowed to make photos inworld (with respect of copyrights!) and to process them external in a graphic-software.
5. Although the topic requests more 3D artworks, it is imaginable to contribute 2D-pictures, if they fulfill all other conditions.
6. The deadline is the 31st of July 3pm SLT. Entries sent after that time will not be recognised anymore.
7. There will be a public and a jury-panel-voting. Artists, who don't like voting, should not participate.
8. The announcement of the winners will be on the 8th of August 1pm SLT in the Starbase Gallery; after the award ceremony the show is open until the end of September and the artwork can be sold with 25% commission to the gallery.
9. Please send your entry with mod/copy/no trans to Asmita Duranjaya.
10. The 1st winner will get 3000 L$, the 2nd 2000 and the 3rd 1000. Every participant will also get a little something.
I wish you all the best and if you want to ask something, pls feel free to im me.
Asmita Duranjaya
Liebe Künstlerkollegen,
die DiD Starbase-Galerie, in der ich Kuratorin bin, schreibt einen Kunstwettbewerb aus mit dem Thema " My_Place_in_Space" (Mein Platz im Weltall).
Und hier sind die Bedingungen - bitte sorgfältig lesen, weil ich mir vorbehalte, Beiträge abzulehnen, wenn sie sich nicht an die Richtlinien halten.
1. Die meisten von Euch kennen den Science-Fiction-Klassiker "Per Anhalter durch die Galaxis" von Douglas Adams und sind mit der Vorstellung vertraut, dass die Erde zerstört worden ist und der letzte Überlebende im Weltraum ohne Heimat herumirrt. Ihr solltet diese Vorstellung als Ausgangspunkt nehmen und mit Eurer überbordenden Fantasie einen Platz im Weltall gestalten, in dem Ihr Euch zu Hause fühlen würdet, obgleich der Raum fremdartig anmutet, futuristisch aussieht und Elemente von Science Fiction hat.
2. Ihr habt 20 prims - nicht mehr und nicht weniger. Benutzt sie sorgfältig. Der Gebrauch von Scripts sollte so minmal sein, wie möglich.
3. Die Größe des Kunstwerks sollte kleiner als 10x10x10 inworld-Meter sein.
4. Die Gegenstände und die Texturen, die ihr verwendet, müssen aus SL kommen; Ihr könnt Fotos inworld machen (unter Beachtung von copyright!) und sie extern in einer Grafiksoftware bearbeiten.
5. Obgleich das Thema eher auf 3D-Kunst ausgelegt ist, ist es denkbar, 2D-Bilder einzureichen, wenn sie alle weiteren Bedingungen erfüllen.
6. Der Stichtag ist der 31. Juli 3pm SLT. Später eingesandte Beiträge können nicht mehr berücksichtigt werden.
7. Es gibt eine öffentliche und eine Jury-Abstimmung. Künstler, die Votings nicht mögen, sollten von vornherein nicht teilnehmen.
8. Die Siegerehrung findet am 08. August 1pm SLT in der Starbase Galerie statt; danach ist die Ausstellung bis Ende September geöffnet und die Kunstwerke können mit 25% Kommission für die Galerie verkauft werden.
9. Schickt Eure Beiträge mit mod/copy/no trans an Asmita Duranjaya.
10. Der 1. Sieger erhält 3000 L$, der zweite 2000 und der dritte 1000. Jeder Teilnehmer erhält ebenfalls eine Kleinigkeit.
Ich wünsche Euch alles Gute und viel Glück und wenn Ihr eine Frage habt, schickt mir eine Im. Asmita Duranjaya

Monday, July 5, 2010

Successful Art Contest in the Meisterbastler Gallery

After the public and the jury voting he ended up with 126 points and got the 1st prize with 4000 L$, a sculpted rose trophy, a voucher and the book for the exhibition with all the entries as photos inside.
The 2nd and 3rd award with 2000 and 1000 L$ went to an artist couple, Tani Thor with her fragile and tastefully coloured still life "Abbandono" and her Partner Aloisio Congrejo, who created a still life with the title "Apples" in a similar style, but with more abstract elements. Both works convinced the public and the jury as well.

But also all other entries got votes and the admiration of visitors and the jury; because of the high quality of the artworks the jury decided to spend 100 L$ for every artist plus a voucher and the book as a memory and as a small appreciation.
The participating artists were soror Nishi, Silene Christen, Fuschia Nightfire, Molina Rhode, RAG Randt, Kolor Fall, Lagu Indigo, Arianna Mfume, Nish Mip, Vyoletta Guyot, Kyra Roxan and Steffy Lavender, who had her debut as an artist.

A controversy came up about the question, what a StillLife should be. Some visitors asked, whether a dropping water tap or a continuous rainshower could be defined as StillLife. As with anything in the field of art there is no way to define an absolute truth. The possibilities Second Life offers for artists are new and completely different from RL, so that there have to be found new definitions for RL traditions. Asmita, the curator, was giving an example: "The continuously dropping tap of Scottius' work has more StillLife atmosphere, although it is animated, than the unanimated work of Nish Mip, where a human arm is throwing some bottles - the background of the term "still" is not "unanimated" but "contemplative". Both entries were accepted in the contest as Still Lifes and it depends completely on the subjective mood of the onlooker to classify them as StillLife or not.
After the award ceremony a Salsa party started with the present artists and their friends and some guests. The sim-owner and sponsor Zewe Major showed his salsa competence together with Miriam Evanier, the second sponsor of the contest and leader of the press on the sim Meisterbastler. As a 3rd sponsor contributed Azrael Kass, artist himself and living on the sim.

Asmita Duranjaya, the curator of the gallery and organisator of the contest was happy with the result of the contest and with the event. The show is open until end of August and most of the art can be bought in the gallery.

Saturday, June 5, 2010

Still Lifes between 2D and 3D

Ein neuer Kunstwettbewerb ist in Second Life ausgeschrieben; mitmachen können alle Künstler, die sich auf folgende Bedingungen einlassen können:
Dear Artists,
The Meisterbastler Gallery ( hosted by Asmita Duranjaya invites you to participate in an art contest with the topic "Still Lifes between 2D and 3D".

Here are the conditions:
1. You should create a Still Life, but only with objects inside Second Life, e.g. freebie sculpties like fruits, vases, flowers etc. If you use a texture, e.g. for the background, the texture picture should also be taken in Second Life.
2. You can send us the 3D-installation or you can take a photo of the 3D-installation, process it in a graphic software and upload it again as a 2D texture. This texture you put on a prim and send us this work as a 2D-object.
3. The installation should not have more than 15 prims and minimal scripts.
4. The deadline is the 26th of June. Artwork sent after this date will not be accepted.
5. One object per artist is allowed, either 2D or 3D.
6. On the 27th there will be a voting board for public voting, which counts 50%; the other 50% will be a judges panel voting.
7. The winners will be announced on 4th of July. The 1st winner gets 4000 L$, the 2nd 2000 L$ and the 3rd 1000 L$.
8. All the Still Life entries will be presented in the Meisterbastler Gallery during July and August 2010 and can be sold there.
9. Opening party is on the 4th of July 1pm SLT.
10. Send your entries with no mod/no copy/trans to Asmita Duranjaya.
The Meisterbastler team wishes you a successful contest!
Asmita Duranjaya, Zewe Major and Miriam Evanier

Saturday, May 1, 2010

Mystical Immersion in der DiD Starbase Galerie

Die sowohl in RL als auch in SL sehr bekannte Künstlerin Alizarin Goldflake stellt im Mai und Juni 2010 in der DiD Galerie Starbase aus. Der Titel der Ausstellung ist "Mystical Immersion" und die Show bietet einen zusammenfassenden Einblick in die immersiven Installationen der Künstlerin aus Boston, die filigrane Irrgärten zum Durchwandern herstellt und ebenso Landschaftsillusionen, die der Besucher betreten und in denen er verweilen kann, um nicht nur visuelle, sondern auch akustische und kinetische Erfahrungen zu machen. Alizarin Goldflake verwendet dabei eher gedämpfte, transluzide Farben und fragile Formen, die eine träumerische, mystische Stimmung erzeugen. Die Künstlerin zeichnet die Texturen meist selbst und verwendet ein Wacom-Tablett, das druckempfindlich die vorher eingestellte stilistische Variante von der Hand der Künstlerin in ein Computer-Softwareprogramm überträgt. Die Künstlerin stellt auch Machinima-Videofilme her und demonstriert dabei ihre Arbeitstechnik. Sie hat an unzähligen Ausstellungen in der riesigen Kunstgemeinde in Second Life mitgewirkt und ist ebenso in Museen und Ausstellungen in RL präsent. Ein Leckerbissen in der Starbase Galerie, den sich niemand entgehen lassen sollte! Die Eröffnung bei klassischer Gitarrenmusik findet am 09.05. um 1pm SLT statt. Bitte eintragen!

Tuesday, April 13, 2010


Auch das Berlin City Center, kurz BCC, hat wieder eine Kunstausstellung im April und Mai - ein Kooperationsprojekt der dänischen Künstlerin kirle Adamski und des kanadischen Architekten CharlesEdouard Aboma mit dem Titel "CONVERGENCE". Herrliche Farben und Formen warten auf den Besucher und wer die Eröffnung mitbekommen möchte, sei herzlichst eingeladen am 18. 04. um 1pm Second Life Zeit.

Saturday, April 3, 2010

Molina Rhode - Kunst in Gold

Fasziniert von der Farbe und dem Edelmetall Gold zeigt sich die deutsche Künstlerin Molina Rhode mit ihrer neuen Ausstellung in der Galerie Meisterbastler. Die kleine aber exquisite Galerie, die aus einer alten Markthalle entstand bildet den atmosphärischen Rahmen für die anmutig animierten Skulpturen und dynamischen Bildobjekte der Künstlerin. Asmita Duranjaya als Kuratorin und Zewe Major als Sim-Besitzer heißen alle kunstinteressierten Gäste und solche, die es werden wollen, herzlich willkommen am 11. April um 1pm SLT. DJ Luky legt Hardrock auf.

Wednesday, February 17, 2010

Sanctuary by Asmita

Asmita Duranjaya lädt am nächsten Sonntag, dem 21.02.2010 in ihr neu erschaffenes Sanctuary ein, eine Traumwelt, die aus Asmitas künstlerischen Arbeiten der letzten Zeit besteht, digitalen Bildcollagen und interaktiven Installationen, und auch ein wenig durch den Erfolgsfilm "Avatar" angeregt wurde, so erhält der Besucher gleich beim Betreten der Umgebung ein sogenanntes Atokirina, das schwebende Seelenpflänzchen der Na'vis. Ferner gibt es eine schön gestaltete Fauna und Flora und man kann einem von Asmita geschaffenen Avatar begegnen, der sich Nava nennt und leider nicht zu Gesprächen aufgelegt ist, doch für Fotoaufnahmen zur Verfügung steht.
Die Eröffnungsparty am Sonntag um 22:00 Uhr MEZ oder 1pm SLT wird umrahmt von DJ Luky, der Songs mit dem Titel "Sanctuary" spielt, um das Ausstellungsthema zu unterstreichen.

Es gibt Snacks und Drinks und viele interessante weitere Ausstellungen auf Asmitas Land. Alle Kunstinteressierten sind herzlich eingeladen:

On Sunday, 21st of February 2010, Asmita DUranjaya shows her environmental installation "Sanctuary" on her land at Sedona Island. This exhibtion shows some of her recent interactive installations embedded in a dream-environment, consisting of colors, particles, glow effects, animations etc. The visitors will meet Nava, an alien from another world with a population similar to the Na'vi in the movie Avatar. But only similar. DJ Luky will play songs with the title Sanctuary and the visitors are invited to dance, to enjoy food and drinks and to explore the strange world of "Sanctuary".

Sunday, January 31, 2010

Galerie Starbase - Eröffnung mit Oberon Onmura

Oberon Onmura, ein eher stiller, zurückhaltender Künstler im lauten SL-Kunstgeschäft, weiht die Eröffnung der neuen "Galerie Starbase" auf dem kürzlich fertiggestellten Sim der DiD würdig ein. Seine Ausstellung "Light Traffic" zeigt einige der Besonderheiten, die Second Life - Kunst ausmacht: Scripte, Lichteffekte und Animationen lassen futuristische Objekte generieren, die so nur in SL möglich sind und ganz neue Formen der Interaktion zwischen Betrachter und Kunstwerk ermöglichen. Der Titel ist mehrdeutig und weist auf die Bedeutung von "light" als "leicht" oder "Licht" hin und auf "Traffic" als "Verkehr" oder "statistische Besucherzahlen" in SL. Zur Eröffnung der Ausstellung am 27sten Februar 2010 um 22:00 Uhr MEZ oder 1pm SLT ist jeder herzlich eingeladen.
Hier noch einige Daten aus der Bio des Künstlers:
"Oberon Onmura has been making art in Second Life for over two years. In that time, his unique approach to using opposing forces on physical objects has attracted the attention of blog sites, SL and RL galleries and publications.
His early work with physical objects, "Grid Floaters," was seen at the "Kiss the Sky" exhibition at the NMC ArtsLab sim, curated by DanCoyote Antonelli. Oberon is a frequent contributor to ( and subject of podcast discussions) the Brooklyn is Watching site (, in association with the Jack the Pelican Presents gallery in Williamsburg.
His "Beacon," a 100-meter tower that constructs and then destroys itself, was selected for inclusion in a national exhibition of virtual and corporeal art - the "@ Exhibition" ( - in association with the Southern California Institute of Architecture and the College Art Association conference in Los Angeles, California (February, 2009).
His recent sim-sized projects, "The Tunguska Event" and "Storm Cells," were seen at the Project Z Gallery on the Cetus sim. He recently collaborated with Juria Yoshikawa and Dancoyote Antonelli for a SL/RL event with a jazz club in London, curated by Arahan Claveau."

Wednesday, January 27, 2010

Fuschia Nightfire - MoonlightTrees

Fuschia Nightfire ist ein künstlerisches Multitalent und eine Vielzahl von Ausstellungen zu unterschiedlichsten Themen wartet über den gesamten Grid von Second Life verteilt auf einen Besuch. Sie nimmt sich des Skurrilen ebenso an wie des Romantischen, Metallisches collagiert sie genauso wie sie Fotomontagen zu animierten Schaukästen umarbeitet. Sie war in der Dezemberauswahl des australischen Treeline-Projektes von Juanita Deharo und zeigt nun in der Meisterbastler-Galerie auf dem gleichnamigen Sim ihre stimmungsvollen Bilder von Bäumen im Mondlicht, die durch die Umarbeitung zu 3D-Schaukästen ihren spezifischen Reiz erhalten, der schwer mit Worten zu beschreiben ist und einfach sinnlich erfahren werden muss: Die Eröffnung ist am 7. Februar um 22:00 Uhr. Herzliche Einladung ergeht an alles Kunstfreunde und solche, die es werden wollen. Asmita

Thursday, January 14, 2010

DID-Reisen starten neu ...

... im Jahr 2010. Es gibt sie wieder, die ReiseNewsletter des DID (Deutscher Info Dienst). Sie werden ab jetzt monatlich erscheinen und Second-Life-Besucher zu interessanten und sehenswerten Orten im Grid führen. Bei jeder Reise gibt es ein Rätsel zu lösen; die richtige Lösung kann dem Teilnehmer einige Linden bescheren ab 300 L$ aufwärts, je nach Möglichkeit, Sponsoren zu finden. Die Lösung soll jeweils auf eine Notecard geschrieben und diese an Asmita Duranjaya verschickt werden. Mitmachen lohnt sich! Viel Glück für alle Teilnehmer!

Monday, January 11, 2010

Überraschung: UWA Buch- und Kunstpreis für Asmita Duranjaya!

Die Kriterien sind weder transparent noch berechenbar - umso überraschender war es für Asmita dann, einen Preis zugesprochen zu bekommen. Doch gefreut hat sie sich, ist doch ein Kunstpreis, den es für eine Buchkreation gibt, für Asmita doppelt wertvoll, denn auch in RL engagiert sie sich kreativ und illustrierend für Bücher. Das preisgekrönte Büchlein ist eine komplexe Kombination aus inhaltlicher Darstellung einer uralten philosophischen Fragestellung und den Möglichkeiten, die Second Life bietet mit Skripten, Texturen und Primgestaltung. Ein Interview mit Asmita folgt demnächst. Das Buch kann an folgenden Orten angesehen und immersiv erfahren werden: ,

Virtuelle Welten